《鶴唳華亭》滿滿的高級感，為還原宋朝禮儀都做了什么？

　　打磨5年，由原作者雪滿梁園擔任編劇的《鶴唳華亭》雙11在優(yōu)酷低調開播。近年來的古裝劇都向著禮制之美靠攏，然而它們表面上是古裝劇，實則是現(xiàn)代爽劇。但《鶴唳華亭》不同，這部電視劇不管是服化道還是演員的一舉一動，或者是促進劇情走向的核心，“禮”一直貫穿在全劇。

　　可以說“禮”是《鶴唳華亭》精神內核的外化，電視劇剛開始，齊王蕭定棠(金瀚 飾)設計構陷太子蕭定權(羅晉 飾)，僅僅是前3集，劇情就不斷反轉，蕭定權身受如日中天的父皇的猜疑，被壓迫到無路可走才使出絕招反擊，讓心虛的齊王只能露出狐貍尾巴。這一片段讓粉絲看得心有余悸，但也有人認為編劇由“為了反轉而反轉”之嫌。

　　實際上蕭定權在這一較量以守為攻不只是為了自保，還是恪守孔子所說的“君君臣臣，父父子子”的名言。而這樣的劇情并非只是為了增加懸疑感、戲劇化而設的，也吻合蕭定權在“君臣父子”思想下，不但要與命運拼搏還渴望父愛的邏輯。觀眾從中也能看到“鶴，實為猛禽，可以搏鷹”的人物寓意。

　　作為一部歷史古裝劇，《鶴唳華亭》花了不少心血在研究傳統(tǒng)文化上，劇中的造型、禮儀、配樂都有據(jù)可查。據(jù)導演楊文軍透露，全劇禮制都根據(jù)仿五代和宋朝的規(guī)制而來。劇組人員對宋禮做了多角度的考據(jù)、挖掘與還原，盡力打造出以淡雅、低調和精致為主要特征的宋代美學。宋代美學在劇中細節(jié)的地方可以看到，袍、冠、帶、褙子、靴履，甚至是紋樣與配飾不但沿襲了宋代的“簡潔、素雅、精致”的服飾審美，還符合人物身份與性格特點。

　　如果說《鶴唳華亭》只是把宋禮體現(xiàn)在服飾上那就太小瞧它了，古裝劇不能只體現(xiàn)在“裝”上，它還把宋禮的精華深入到劇情里。此劇開篇基調非常隱忍，用禮制渲染出克己復禮的氣氛，并且輔助構建了片中以含蓄、克制、隱而不發(fā)為調性的君臣、父子、師徒乃至情侶等多種感情。皇上和蕭定權既是互相猜疑、防備的君臣，也是一對想拉近關系的父子。

　　盧尚書與蕭定權亦師亦父，但在蕭定權最痛苦的時候，盧尚書不肯做不符他身份的事。

　　蕭定權與陸文昔(李一桐 飾)相好，卻要恪守禮制，隔著屏風講話。一旦沒有這些深入全劇的禮制，這樣的行為與心理在觀眾眼里就會看起來奇怪。

　　如果你在優(yōu)酷已經(jīng)領閱過《長安十二時辰》大唐盛世的繁榮，不如再來這里欣賞欣賞《鶴唳華亭》高雅的宋禮之美，感受一下被中國文化熏陶是什么體驗。

　　《鶴唳華亭》是由楊文軍執(zhí)導，羅晉 、李一桐 、黃志忠 、張志堅 、苗圃 、金瀚 、鄭業(yè)成、王雨、程小蒙、邱心志、鮑大志、王建國、馮波、郭鵬等領銜主演，王勁松 、郝蕾、劉德凱 、王媛可、王瑞子特別主演的古裝劇。

　　該劇改編自雪滿梁園的同名小說，講述了儲君蕭定權為國天下孤身犯險，收付兵權交于國家自己背負千秋罵名而死的故事 。